Kategoriarkiv: Inredning Detaljer

Naturliga toner hos H&M Home sommaren 2022

Publicerat av
Svara

Vi har tidigare visat er bilder från H&M Home och deras sommarkollektion för 2022. Men här kommer ett gäng inspirerande bilder där färginspiration är naturen, mer specifikt jorden, berget, trät – det naturnära, jordiga och träiga. Den magiska färgen är bruna toner vilket kan tolkas i inredning på många olika sätt. Beroende på hur man väljer att inreda bruna toner i sitt hem, dvs. om man använder hårda eller mjuka material för att nå dit man vill så kan man uppnå varierande resultat.

Foto: H&M Home
Jenny & Linda

H&M Home sommaren 2022

Vas Pion av Ann Wåhlström

Publicerat av
Svara

Nu lanseras Pion: ett konstobjekt och en vas i tre olika storlekar, formgiven av Ann Wåhlström för Reijmyre glasbruk. Vasen har en generös, oval form och vinklad krage som skapar riktning och stöd till spröda stjälkar. De skiftande mönstren tillverkas enligt månghundraåriga tekniker. Konstnären och formgivaren Ann Wåhlström har bland annat studerat vid Capellagården på Öland, vid Glasskolan i Orrefors, vid Pilchuck School utanför Seattle, vid Rhode Island School of Design i Providence samt på Konstfack i Stockholm. Hon har tidigare varit knuten till glasbruket Kosta Boda. Idag är Ann Wåhlström baserad i Stockholm, där hon kombinerar konstnärligt arbete i glas med frilansarbete inom formgivning.

Jenny & Linda
Foto: Svenskt Tenn




Iittala presenterar nyheter för höstsäsongen

Publicerat av
Svara

Hösten är ett utmärkt tillfälle att samlas och uppmärksamma nära och kära med väl valda gåvor. Iittala vill vara en del av mötet mellan vänner och familj och introducerar hösten 2022 en välkurerad kollektion med vintersäsongens högtider i åtanke. Bland nyheterna finns ljusstakar, krukor, grytor och små inredningsobjekt, som kan leva länge och uppskattas av nästa generation. Iittala vill med denna kollektion bli en del av de minnesvärda stunder vi skapar med familj och vänner i hemmet och runt det dukade bordet.

Hösten 2022 ger Iittala nytt liv till fåglarna Pekkasinii, designad 1994, och Ibis, designad 2010. Nu återlanseras Pekkasiini i en varm kopparbrun färg och Ibis i en intensiv mörkgrå färg. Birds by Toikka är en personlig inredningsdetalj och en fin gåva till de som uppskattar glaskonst. Även Oiva Toikkas Frukter & grönsaker, som lanserades för första gången under 1980-talet och återupptogs till Iittalas sortiment 2020, återlanseras nu i nya färger och i en ny, mindre storlek. Iittalas årliga juldekoration för 2022 är dekorerat med Toikkas fågelkaraktär Birdie, som känns igen från lanseringar tidigare år.  Förhöj stämningenMatti Klenell formgav den första ljusstaken Nappula för Iittala 2012. Sedan dess har Nappula utökats till en hel serie ljusstakar och krukor, alla karaktäriserade av dess mjuka silhuett. Hösten 2022 utökar Iittala serien med två efterlängtade nyheter, Nappula kruka och Nappula ljusstake i mässing. Krukan är en bredare modell med tillhörande fat som lanseras i färgerna vit, beige och brun, framtagen för att kunna användas både enskilt och tillsammans med de befintliga krukorna i serien. Nappula krukorna uppmuntrar till att låta naturen flytta in och för att framhäva växternas positiva inverkan på vårt välbefinnande. Iittala återlanserar även ljusstaken Nappula i mässing, ett kärt återseende av en favorit som tidigare varit en del av kollektionen. Nappula ljusstake i mässing skapar en varm och inbjudande atmosfär i varje hem och är en fin inredningsdetalj. En uppskattad gåva som åldras med stil och som med tiden får en unik patina, som alltid med mässing. Ljusstaken lanseras i två storlekar.

Foto: Iittala
Jenny & Linda

 

Charlotte Lynggaard formger dukningskollektion för Svenskt Tenn

Publicerat av
Svara

Våren 2022 lanserar Svensk Tenn en helt ny dukningskollektion skapad av den danska formgivaren, guldsmeden och konstnären Charlotte Lynggaard. Kollektionen heter The North Sea och består av två dukar, tre servetter, ett underlägg, två brickor samt två servettringar gjorda av tenn.

Den 5 maj lanseras Charlotte Lynggaards dukningskollektion, The North Sea, på Svenskt Tenn. Inspirationen för kollektionen är hämtad från naturen vilket tydligt speglas i alla komponenter. Med stor passion för dukningar har Charlotte skapat servetter, bordsdukar och tabletter i fint linnetyg, vackra brickor och servettringar i tenn. Fiskar är ett återkommande motiv och en personlig favorit hos Charlotte.

– Jag har alltid älskat fiskar då jag tycker att de väcker en känsla av dröm och förundran. Mina mönster är delvis tolkningar av de fiskar som lever i havet framför vårt hus i Öresund, en plats belägen mitt emellan Danmark och Sverige, säger Charlotte Lynggaard.

– Charlotte Lynggaard är en av Skandinaviens främsta smyckesformgivare och att det är otroligt fint att Svenskt Tenn får göra hennes första textila inredningskollektion, säger Thommy Bindefeld, Creative Director på Svenskt Tenn.

Intresset för det dukade bordet växer
Estrid Ericson grundade Svenskt Tenn 1924 och var på sin tid omtalad för att skapa spännande och okonventionella dukningar. Hon bröt från normen; att enbart duka med vita linneservetter och med en servis, till att blanda olika färger och vaser när hon dekorerade sina bord. Det dukade bordet spelar en central roll i Svenskt Tenns historia och är en del av företagets arv. Svenskt Tenn kan konstatera att intresset för att göra vackra bordsdukningar växer, både i Sverige och internationellt.

– Vi ser att intresset för det dukade bordet åter växer, både i Sverige och internationellt. Att bjuda in till middag, duka bordet med omsorg och kreativitet är ett sätt att både skapa trivsel och glädje vilket det finns stort behov av i den tid vi lever i. Charlottes stora intresse för det dukade bordet gör att samarbetet känns naturligt och självklart, säger Thommy Bindefeld.

– Jag lockas av tanken på vad en dukning kan göra med människor. Hur den för oss samman och skapar en behaglig atmosfär. Och jag vill använda naturen för att uppnå just det. De fyra årstiderna, med sina skiftningar i färg och ljus, har varit mina största inspirationskällor i det här samarbetet, säger Charlotte Lynggaard.

Textilierna i kollektionen The North Sea är tryckta i Frankrike på högsta kvalitén av belgiskt linne.

Foto: Svenskt Tenn

Om Charlotte Lynggaard
Charlotte Lynggaard (född 1966) är smyckesdesigner och Creative Director hos familjeföretaget OLE LYNGGAARD COPENHAGEN. Som utbildad guldsmed har hon en stor passion för hantverk och hon vet precis hur hon ska arbeta med olika material, metaller och ädelstenar för att möta hennes kreativa visioner. Hon kombinerar femininitet och elegans när hon skapar sina smycken med inspiration från naturen. Hennes kollektioner bär inslag av organisk och majestätisk skönhet, som alltid ger uttryck för stor livsglädje. OLE LYNGGAARD COPENHAGEN bedrivs i Hellerup norr om Köpenhamn, på samma gata som hennes far och varumärkesgrundaren Ole Lynggaard hyrde sin allra första verkstad 1963. Mycket har förändrats sedan de tidiga dagarna, men ambitionen att skapa dansk smyckesdesign har förblivit densamma.

 

Tips! 14 tidlösa studentpresenter från Trendsisters

Publicerat av
Svara

Våren är här och terminen går mot sitt slut! Just nu är det många som letar efter inspiration till studentpresenter. Efter många års tuffa studier är det kanske den present som man gjort sig allra mest förtjänt utav. Studenten är en dag fylld av glädjen och skratt. Tårarna blandas med den sköna känslan att äntligen ha klarat av gymnasiet till att det är sorgligt att man inte får träffa alla sina klasskamrater varje dag. En känslosam dag helt enkelt. Trendsisters har valt ut 14 stycken presenter där några passar killar och andra tjejer. Så ta gärna en kik nedan! Skulle du få panik så är ett presentkort alltid en räddare i nöden. Du hittar presentkort här.

Kram Jenny & Linda

Vackra och tidlösa vasen Kolonn från Skruf Glasbruk passar både kille och tjej. Lär följa med dem hela livet.
Smycke kan man aldrig få förmycket utav. Framförallt ett smycke med budskap.
Snyggare ljusstake är svår att hitta. Stilrena värmeljusstaken Luce från ferm LIving.
Tidlösa och klassiska Linné carafe är ett kärt barn med många namn. Denna karaff är munblåst på ett glasbruk i södra europa och är en designklassiker sedan många år tillbaka och kommer att fortsätta att vara. Även jättefin att använda som vas.
Boktipset “Kinfol travel” om man vill ut och resa i världen. Från museum i Tasmanien till fågelskådning i London. Utforska det spirande modet i Dakar. Ta en cykeltur genom Idaho eller en tågresa från Oslo till Bergen. Med hjälp av tidningens globala gemenskap av författare och fotografer tar Kinfolk Travel läsarna till över 20 platser över fem kontinenter, med restips från lokalbefolkningen, fantastiska bilder och tankeväckande essäer.
Ljusstake Molekyl finns i silver och guld. För kronljus och för vrämeljus. Molekyl är en unik ljusstake som leker med material, magneter, former som gör att du kan skapa din egna ljusstake, en blivande designklassiker enligt oss! Varje ljusstake levereras med 20 stora och 20 små stålkulor. Alla delar hålls samman med en magnet som är kraftfulla nog att interagera genom icke-magnetiskt material. Använd ljusstaken som en mittpunkt på bordet eller fönsterbrädan.
Nytt för våren är snygga vaserna Keeper Struktur från svenska Dbkd. Tidlösa i sin form och kommer hålla i många år framöver.
Cocktailglas och champagneglas Bubbles är favoriter och storsäljare hos Trendsisters. Glas som har en twist, kostar inte allt förmycket om det skulle råka gå söver samtidigt som det är lyxigt!
En oljelampa är aldrig fel! Passar kille och tjej och jättefina ihop i en grupp.
Smycken i guld är fina mot brunbränd hy!
Stiliga smycken från Lily & Rose
Underbara halsbandet Wing Woman från bud to rose med stor betydelse. Halsbandet hyllar alla kvinnor, framför allt kvinnor som hjälper andra tjejer och kvinnor. Halsbandet har en vinge och en kvinnosymbol. WING WOMAN – med betydelsen, “A woman who helps and supports another woman” 50:- för varje sålt halsband går till ROKS Aurorafond (Riksorganisationen för kvinnojourer och tjejjourer i Sverige)
Ljuvliga och tuffa bordslampan Carl-Johan finns även som mini. Perfekt att ta med in i sitt egna boende så småningom. Passar både kille och tjej. Finns även som vit
Läcker större förvaring till stearinljusen. Samtidigt blir det en läcker detalj på väggen! Den här förvaringen är en rejäl pjäs att ha på väggen. Ljusförvaringen kan även stå på ett bord men kan också användas liggande ner. Fint att blanda med posters när du vill skapa en tavelvägg… I denna XL-varianten får det plats ca 80 ljus.

Pipe ljushållare från Bernadotte & Kylberg

Publicerat av
Svara

Denna vår släpps Skultunas senaste samarbete med den Stockholmsbaserade designstudion Bernadotte & Kylberg. ”Den blankpolerade ljusstaken ’Pipe’s runda form speglar rummets själ. På insidan får mässingen mjukt framhäva det varma ljuset och stå i centrum. Med andra ord – form, funktion och minimalism i perfekt symbios..” Ljusstaken är tillverkad av polerad mässing, Skultunas ikoniska material som varit med sedan Karl IX grundade bruket år 1607.

Foto: Skultuna
Jenny & Linda

Klong presenterar vasen Jubel och första designsamarbetet med Hanna Wendelbo

Publicerat av
Svara

Under våren 2022 lanserar Klong Jubel, en nyskapande och innovativ vas designad av Hanna Wendelbo. Jubel är inspirerad av önskebrunnen och är en tidlös vas med flera olika användningsområden. Vasen är Klongs första designsamarbete med formgivaren Hanna Wendelbo.

– Tanken med Jubel är att alla ska kunna vara sin egen blomsterkonstnär och florist. Den är ett verktyg som gör det enkelt att skapa vackra blomsterarrangemang, säger Hanna Wendelbo.

Hannas bakgrund och gedigna kunskap om blommor och växter har varit avgörande i designprocessen och framtagandet av vasen. Hon har själv känt att en vas som Jubel har saknats på marknaden och hon har under flera år arbetat med många olika prototyper. Framtagandet av Jubel har tagit tre år. Såväl färg som form och materialval är oerhört genomarbetat och ingenting har lämnats åt slumpen. 

Jubel har många olika funktioner och användningsområden. Den ska kunna placeras i mitten på ett bord och ha ett lågt uttryck i blomsterarrangemanget, men kan även placeras i en hylla eller i ett fönster och ha både maffigare och högre arrangemang. Man kan också vända på insatsen i vasen som har olika utföranden, och på det sättet också skapa lägre eller högre arrangemang.

Foto: Klong
Jenny & Linda

Rörstrand utforskar ny teknik med 3D-printade keramikvaser i serien Pli Blanc

Publicerat av
Svara

Våren 2020 lanserade Rörstrand porslinsserien Pli Blanc tillsammans med den Stockholmsbaserade designstudion Färg & Blanche. Genom att testa ny teknik för att utforska designspråket presenterar Rörstrand nu en 3D-printad vas i samma serie. Vasen, som både kommer vara signerad och numrerad, tillverkas i limiterad upplaga om tjugo exemplar. 
 
Under utvecklingen av Pli Blanc-kollektionen var den huvudsakliga designidén att undersöka hur en textilliknande känsla kunde översättas till keramik. Visionen var att på ett experimentellt sätt tänja gränserna mellan hårt och mjukt och bygga former genom olika material och tekniker. Då de traditionella keramiska tillverkningsteknikerna innebär en del begränsningar valde Färg & Blanche och Rörstrand att fortsätta utforska Pli Blancs designspråk med 3D-keramisk extruderingsteknik. 
 
”Hantverket i skrädderi är så intressant, hur en plan yta med sömnad och veck kan ta form och bli ett tredimensionellt objekt som ska passa en kropp. Vi ville utforska flödet i ett mjukt material och översätta det till hårt material”, säger Fredrik Färg och Emma Marga Blanche, Färg & Blanche.
 
Nu lanserar anrika porslinsleverantören Rörstrand för första gången en 3D-printad vas och likt den traditionella tillverkningstekniken kräver varje enskild vas ett gediget hantverk. Tillverkningsprocessens samtliga steg inkluderar en handpåläggning och innefattar bland annat 3D-print i porslin, glasering och bränning. Vasen är producerad i Stockholm och har utvecklats i nära samarbete med den Södermalmsbaserade studion VerkstadStern, där Charles Stern har varit ansvarig för både formutveckling, 3D-print och produktion av den begränsade upplagan. 
 
En fördel med att använda 3D-tryckteknik i keramik är att den tillåter ett nytt formspråk för framtida keramiska produkter. Pli Blancs vaser har ett flöde och en enkelhet med eleganta linjer som följer och förhöjer formen. Vaserna är både dekorativa och funktionella, såväl som en centerpiece fylld av blommor vid inspirerande bordsdukningar som ett konstobjekt i hemmet.
 
“Rörstrand har ett fantastiskt arv och en lång historia. Vi på Rörstrand vill ta vara på det och se till att varumärket känns relevant även idag och för framtida generationer. Vi hoppas och tror starkt på att Pli blancs design kommer visa oss vägen och attrahera även en yngre målgrupp”, säger Kaisa Eklöf Product Manager, Rörstrand.
 
Keramiska 3D-extruderingstekniker har kommit långt under de senaste 20 åren, framför allt tack vare designers och designskolor som haft en viktig roll i utvecklingen av både utrustning och material. Att experimentera med nya tekniker är en viktig del i Rörstrands produktutvecklingsprocess för att fortsätta utveckla både sortiment och varumärke. 
 
Vasen finns till försäljning i Rörstrand Store på Kungsgatan i Stockholm från och med augusti 2022 och finns i begränsad upplaga om 20 exemplar. Vasen är 23 cm hög och kostar 2100 kr. 

Foto: Rörstrand
/Jenny & Linda

Cervera söker morgondagens glaskonstnärer – utlyser årets hantverksstipendium

Publicerat av
Svara

Med Cervera Hantverksstipendium sätter Cervera svenskt hantverk i fokus och lyfter lokala hantverkare. Nu öppnar ansökningsperioden för årets stipendium där temat är glas. Vinnaren av hantverksstipendiet utses av en namnkunnig jury och erhåller 25 000 kr.

Sveriges ledande aktör inom kvalitetsprodukter till köket, hemmet och presentbordet, instiftade 2021 ett årligt hantverksstipendium med syfte att lyfta skickliga, lokala hantverkare för en bredare målgrupp. Under våren har glaskonstnärer i Sverige möjlighet att skicka in en ansökan. Cervera väljer i juni ut nominerade och av dessa utser en jury den vinnande hantverkaren som erhåller hantverksstipendiet på 25 000 kronor.

”Glas och konstglas har verkligen fått en revival den senaste tiden, vilket är jättespännande. Glas är en väldigt kreativ och överraskande hantverksform, men också tekniskt svår. Vi ser därför med stor spänning fram emot att ta emot ansökningar till årets stipendium och fortsätta stötta svenska konsthantverkare”, säger Erika Dalle, marknadschef Cervera.

Glasindustrin i Sverige har minskat kraftigt de senaste åren och från att ha varit en stor glasnation tillverkas nu mycket av vårt bruksglas i andra länder. Det svenska unika glaset tillverkas idag i liten skala och endast genom några få glasbruk och hyttor lever hantverket vidare. I takt med att allt fler glasbruk försvinner minskar även yrkeskunnandet.

”Det är viktigt för Cervera att stötta det lokala hantverket och hjälpa till att uppmärksamma svenskt glashantverk. Man talar ofta om att utveckla nya branscher och produkter, men det är lika viktigt att utveckla de fina hantverkstraditioner Sverige redan har”, säger Erika Dalle, marknadschef Cervera. 

För att ge konsthantverkare möjligheten att nå en bredare publik kommer samtliga nominerades unika glasobjekt att säljas på cervera.se. Vinnaren av Cervera Hantverksstipendium utses i samband med Stockholm Craft Week i oktober.

Årets jury består av Markus Emilsson, glaskonstnär, Lena Bergström, formgivare, Karin Sköldberg, grundare av Trendgruppen PR, samt Erika Dalle, marknadschef på Cervera.

Intresserade hantverkare ansöker till Cervera Hantverkstipendium på Cerveras hemsida, se länk.
Ansökningsperioden pågår t.o.m. 31 maj 2022.

Foto: Cervera

Aprilnyheter hos IKEA

Publicerat av
Svara

Inspiration för hemmets alla platser: köket som alltid håller öppet, sängen som bjuder in till frukost och hängmattan som erbjuder en tupplur. Balkongen som bjuder svalka och en fika eller terrassen som samlar nära och kära. Välkommen till våren och sommaren på IKEA! Här ha du nyheterna för april.

Säljstart: April på IKEA.se och i alla svenska IKEA varuhus.

Foto: IKEA
Jenny & Linda

Bloom: Med inspiration från naturen

Publicerat av
Svara

Bloom är designad av Helle Damkjær för Georg Jensen och kollektionen har inspirerats av de mjuka fDe organiska, kronbladsliknande formerna i Helle Damkjærs vackra blomkruka Bloom Botanica i rostfritt stål utgör en elegant motvikt till växten som placeras i den. Den passar perfekt för små till medelstora växter och ger en modern touch till ett kök eller vardagsrum, särskilt när den arrangeras i grupper på en hylla eller fönsterbräda.

Om formgivaren
Elegance par excellence uttryckt i exklusiva produkter som är skapade i ett sensuellt och organiskt formspråk. Danska designern Helle Damkjær är ett perfekt exempel på hur dagens uppskattade designers arbetar inom många olika designområden. Hennes naturliga känsla för trendsättande estetik har redan resulterat i framgångsrika samarbeten med lyxvarumärken i New York, Tokyo, Paris och Köpenhamn.

Helle Damkjærs senaste design består av hemaccessoarer, möbler, en smyckekollektion och föremål för internationella kosmetikamärken.

Helle Damkjær har under ett antal år skapat design för Georg Jensen, och den minimalistiska funktionaliteten och vackra formen som kännetecknar hennes arbete placerar henne inom den klassiska danska designtraditionen. Precis som sina minimalistiska föregångare har Helle en unik känsla för funktionell skönhet och enkla detaljer samtidigt som hennes design förmedlar en inre harmoni. Bloom-skålen från Georg Jensen kan ses på MoMA, Museum of Modern Art i New York.

Många av hennes designföremål har genom tiderna vunnit mycket uppskattning och många priser som t.ex. Red Hot Design Award, Wallpaper Magazine Award, Design Plus Award och Danish Beauty Award. Dessutom har Helle Damkjær ett antal gånger varit kortlistad i The International Yearbook of Design.

Sedan 1997 bor Helle Damkjær i Paris och representeras av den internationellt erkända designagenturen ADM i Paris och New York.

Foto: Georg Jensen
Jenny & Linda

String furniture presenterar Museum candle holder formgiven av Taf Studio

Publicerat av
Svara

Under Stockholm Design Week 2022 lanserar String Furniture den nya ljusstaken Museum Candle holder, formgiven av TAF Studio. Ljusstaken är en vidareutveckling av det höj- och sänkbara Museum Sidetable och kommer i de vackert naturnära kulörerna vit, mörkbrun och grön. Med sin unika design och höga funktionalitet kan ljusstaken pryda såväl det festdukade matbordet som vardagsrummets stilfulla hylla.

Inför öppningen av det helrenoverade Nationalmuseum i Stockholm 2019 fick TAF Studio uppdraget att skapa en del av inredningen. Som en del av detta arbete togs vägghyllan Museum NM&.045 fram tillsammans med String Furniture. Sedan dess har Museum-familjen utökats med flera produkter och Museum Candle holder är det senaste tillskottet.

En bärande idé för Museum-kollektionen är att dess olika delar ska fungera som en elegant kuliss som på ett optimalt sätt lyfter fram objekten som exponeras. Precis som Museum NM.&045 framhäver konst på Nationalmuseum är tanken att Museum Candle holder ska framhäva det brinnande stearinljuset.

– Vi har haft som målsättning att hela Museum-kollektionen ska hålla en hög kvalitet och föremålen tillverkas därför i olika bearbetningar av aluminium för en lång livslängd. I-balken har också varit en genomgående komponent och referens under designprocessen. Den blir som en symbol för styrka och lång hållbarhet, säger Mattias Ståhlbom & Gabriella Lenke, grundarna av TAF Studio.

Ljusstakens uttryck följer TAF Studios estetik väldigt väl då studion ofta eftersträvar rationella uttryck via rationella konstruktioner. I Museum Candle holder förkroppsligas detta via den höj-och sänkbara armen som justerar ljusets höjd. Genom en anpassning av höjden på ljuset kan ljusstaken som helhet passa in i fler sammanhang och på fler platser.

​– Vi tänker att det finns estetiska fördelar i att kunna välja höjd på ljusstaken vid olika dukningar. Exempelvis ett högt läge vid en högtid och ett lägre till vardags, säger Mattias Ståhlbom & Gabriella Lenke.

Tillsammans med tre naturnära färger och en vacker, matt yta passar ljusstaken i alla årstiders inredningar och högtider.

/ Jenny & Linda
Foto: String Furniture

Cooee Design lanserar möbler

Publicerat av
Svara

Det svenska varumärket Cooee Design utökar sin kollektion med ett vackert utbud av mindre möbler i FSC-certifierad ek. Den nya kategorin är designad av Eddie Gustafsson i samarbete med Cooee. Eddie Gustafsson designade tidigare Woody, den mycket älskade träfågeln, åt företaget och samarbetet fortsätter och sträcker sig med fler produkter. Möbelkollektionen innehåller tre bord, två speglar, en exklusiv vedkorg och krokar i flera storlekar – alla tillgängliga i ek och svartbetsad ek. Utvecklingen av möbelserien gavs medvetet mycket tid, detta för att hitta rätt producent för den höga kvalitetsnivå som vi efterfrågade. Alla pjäser i kollektionen är FSC-certifierade.

” Jag har skapat den här serien av vackra möbler med utmaningen att få motsatser attrahera och arbeta tillsammans. Jag har satt ihop två instabila former och låtit dem arbeta i enhet för att bilda en stabil konfiguration. Den träiga korgens U-formade botten och U-formade handtag bildar en stabil form när du arbetar tillsammans. En enhet av motsatser som lockar.” Säger designern Eddie Gustafsson.

Eddies andra mål med möbelserien var att förenkla och ta bort produkterna utan att tappa djup och intresse för designen och därmed skapa en rå, men ändå genomarbetad produkt.

”Genom att blanda material och former som förstärker varandra tror jag att jag har klarat uppgiften. Metall med trä, trä med spegel, ett platt bälte virat runt rundade ben, oval formad bordsskiva med rundade ben. Motsatser att arbeta tillsammans. Mitt mål var att sätta ihop en kollektion som är lekfull men ändå elegant. Enkelhet med karaktär. Jag tror att vi har lyckats, kollektionen är en blandning av unika men lekfulla och enkla möbler av högkvalitativt trä. Sofistikerad lyx, precis som Cooees eget DNA.” säger Eddie Gustafsson.

/Jenny & Linda
Foto: Cooee

House Doctor våren 2022

Publicerat av
Svara

Januari månad och vi går mot ljusare tider. Så skönt att varje dag blir ljusare och ljusare. Efter ytterligare ett omtumlande år där världen fortsatt är i obalans försöker vi människor att hitta vår plats i “det nya normala”. Vi väljer att fortsätta värdera familjen med hållbara, organiska material en viktig nyckel i vår inredning. Trä trenden fortsätter även att dominera även denna våren.  

/Jenny & Linda

House doctor loungestol Colone Valnötsbrun, 2 999 kr
Bordslampa, Note, Brunad mässing från House Doctor, 3 143 kr
Skåp Harmony L House Doctor, 22 500 kr
Bordslampa, Neat, Grön House Doctor, 2 859 Kr
Tårtfat från House Doctor
Fåtölj Bast, Grön House Doctor, 2989 kr
Matta House Doctor
Dagbädd House Doctor
Matbord, Barki i Grått, 12 399 SEK
Bord Helo Rund, Svart, 1 999 Kr
Stol Oscar Svart, 4 499 Kr
Fåtölj Hapur, Natur – House doctor, (2-pack), 5 199 Kr
Soffa med kuddar, Sedeo Natur, 10 114 Kr
Bänk Lets, 5 029 Kr
Foto: House Doctor

Vår hos ferm LIVING 2022

Publicerat av
Svara

Det danska designmärket ferm LIVING presenterar sin nya SS22 förkollektion av utemöbler och accessoarer som fångar vårens omhuldade ögonblick.

När ljuset sakta men säkert kommer tillbaka, kommer också löftet om våren. I väntan på spirande löv och varmare dagar framöver blickar vi mot våra älskade grönområden och känner oss både spända och optimistiska när vi börjar dagdrömma om svalkande drinkar på balkongen och sammankomster i trädgården. I våra gröna helgedomar välkomnar vi återkomsten av de första välbekanta solstrålarna som skapar långa skuggor och inbjuder oss att spendera tid utomhus. Vi försöker fånga en omhuldad vårstund, saktar ner tempot, bekvämt inbäddat i soffan i vår utomhusoas och omfamnar känslan av en ny början.

Som ett tecken på vår längtan efter våren kombinerar utomhuskollektionen från ferm LIVING varma nyanser, ansvarsfulla material och taktil design som fångar själva essensen av denna hoppfulla säsong. Kollektionen skapar en obestridlig känsla av optimism och påminner oss om hur vacker förändring kan vara, och inbjuder dig att skapa din egen friluftsparadis – en plats där rustika träd planteras i stora terrakottakrukor och där du kan låta tankarna vandra medan du titta upp i en klarblå himmel.

Jenny & Linda
Foto: ferm LIVING

Våren hos IKEA 2022

Publicerat av
Svara

Nu välkomnar vi våren med lätta naturmaterial som björk, bambu och bomull och ljusa, glada färger! Pastellrosa och mauve leker med det gräsgröna och grafiska linjer med svenska konstnären Hilma af Klints expressiva abstrakta målningar som inspiration.

Med enkla, smarta och effektiva lösningar designade för att maximera ditt hems potential kan du nyttja oanvända platser.

Låt dig inspireras av de konstnärliga handbroderade kuddfodral av Jordan River Foundation, grafiska taklampor och vardagliga objekt som kroken KNOPARE, tillverkade av återvunnet material från gamla fiskenät och rep.

Nu kommer också en ny familj av vaser i olika former och storlekar designade av Ilse Crawford och hennes studio, StudioIlse. Tillverkade av återvunnet glas och munblåsta av skickliga hantverkare, blir de ett blickfång – med eller utan färska blommor. Vaserna har en taktil känsla med olika textur: lena och klara, matta och frostade och vissa med bubblor under glaset. Vaserna KONSTFULL visar att små, vardagliga objekt kan bli betydelsefulla.


Säljstart: Januari 2022 på IKEA.se och i alla svenska IKEA varuhus

Jenny & Linda

LIND DNA tar anpassning till en ny kollektion

Publicerat av
Svara

På mindre än 4 månader, har hans passion och kärlek till sitt hantverk tagit Preben Lind, ägare och designer av Lind DNA, från en stor idé om en tidlös ljusstake till lansering av en framtida ikonisk design.

Som vägledare för kreativt uttryck, introducerar nu LIND DNA en serie av modulära ljusstakar med ett namn som lyfter fram företagets arv och organiska form, LIND CURVE. 

Med fokus på anpassning, är LIND CURVE en skulptural kollektion som är tillverkad av massivt stål och erbjuds med ytbehandlingar I blankt krom och 24K rent guld. Med ett intuitivt staplingssystem finns oändliga möjligheter att skapa nya ikoniska designs av endast 3 minimalistiska delar.  

Grunden av serien är BASE modulen, vars skulpturala silhuett kan förfinas ytterligare genom att lägga till SINGLE och DOUBLE moduler.

Preben Lind definierar den bakomliggande tankeprocessen till LIND CURVE: “Mer än någonsin upplever vi ett universellt behov för människor att tänka om sitt hem oftare. För att hjälpa till att uppnå detta kreativa behov, är LIND CURVE skapad med en tidlös design som är dynamisk och som kan bli omstaplad I oändlighet beroende på ditt humör och inspiration.” 

Med en design skapad för en livslång resa av att samla och forma ditt eget arv, ger LIND DNA en försäkran om livstidsgaranti och Preben Lind vidareutvecklar LIND CURVE´s framtida potential: “Med LIND CURVE uppmuntrar vi människor att interagera med sina klassiska design ikoner och strävar efter att förlänga den innovativa karaktären av fantastisk design.”

Foto: Lind DNA
Jenny & Linda

Kubus Micro från By Lassen

Publicerat av
Svara

Ett ny liten ljusstake har sett dagens ljus. Kubus Micro (3,5 x 3,5 x 3,65 cm) är en fin, mindre version av den ikoniska Kubus -ljusstaken och har också designats av Mogens Lassen. Den svarta kubformen inramar vackert ljuset och ger en minimalistisk look till dukningen. Kubus Micro passar ett enda levande ljus och är perfekt för alla slags festligheter, där bordet måste vara vackert täckt. Ljusstaken fungerar ensam i ett vackert stilleben eller flera tillsammans för att ge en större effekt. Pris 570 kr för 2-pack.

Kram Jenny & Linda
Foto: By Lassen

Mamma Andersson skapar sin första inredningskollektion exklusivt för Svenskt Tenn

Publicerat av
Svara

I höst lanserar Svenskt Tenn en exklusiv inredningskollektion skapad av Mamma Andersson. Kollektionen har fått namnet ”Den Diskreta Charmen” och visas i en utställning med samma namn och som skildrar en slags drömvärld, skapad av Mamma Andersson.

Mamma Andersson är en av Sveriges internationellt mest namnkunniga konstnärer, representerad på ett flertal av världens främsta museer och just nu aktuell med utställningen Humdrum Days på Louisiana Museum of Modern Art i Danmark. Nu lanseras hennes första inredningskollektion som hon skapat exklusivt för Svenskt Tenn.

– Teservisen och pläden var min ingång i samarbetet. Då tänkte jag att koppen skulle sitta ihop med mina träsnitt och pläden skulle bli ett murrigt höstlandskap i ull. Det som först var tänkt som ett litet projekt växte sedan och blev en omfattande utställning, där jag gör en hel installation med egna verk som jag komponerat med textilier och möbler från Svenskt Tenn men också mattor och andra inventarier från annat håll, säger Mamma Andersson.

– Detta är ett unikt och ärofyllt samarbete, att Mamma Andersson skapat sin första inredningskollektion och att vi nu lanserar den i vår stora höstutställning visar ytterligare en dimension av Svenskt Tenn. Både kollektionen och utställningen präglas av hennes konstnärskap och känsla för färg och rumsligheter. Det har varit ett oerhört fint och givande samarbete, säger Thommy Bindefeld, marknadschef och kreativt ansvarig.

Mamma Andersson upptäckte Svenskt Tenn i samband med sina studier på Konsthögskolan i Stockholm (1986 – 1993) då hon besökte butiken på Strandvägen för första gången. Det blev starten på en fascination som kom att vara i decennier.

– Av någon anledning blev Svenskt Tenn ett ställe dit jag gick i hemlighet för att se det vackra livet, hämta en särskild sorts inspiration. I nästan tjugo års tid besökte jag butiken utan att någonsin köpa något. Jag hade inte råd. Men det var inte det som var grejen, säger Mamma Andersson och fortsätter:
– I Josef Franks textilier finns det en djärvhet, lekfullhet och en fantastisk yrkesskicklighet. För mig är färg och mönster en av grunderna till måleri. Estrid Ericsson har intresserat mig mer och mer med åren. Särskilt hennes öga för det vackra och eleganta, hennes förmåga att samla på både högt och lågt, avancerade och simpla ting. Hon var verkligen före sin tid, säger Mamma Andersson.

Kollektionen består av en pläd, en tehuva, en serie brickor och en teservis. Namnet på kollektionen ”Den Diskreta Charmen” kommer från filmtiteln Borgarklassens Diskreta Charm av Luis Bunuel, 1972. Den refererar bland annat till konstnärens eget förhållande till den borgerliga traditionen.

– Utställningen är i första hand en lek och en drift med mig själv. Mitt begär och min längtan efter borgarklassens estetik. Jag känner mig som en katt bland hermelinerna men jag älskar det, avslutar Mamma Andersson.

Om Mamma Andersson
Mamma Andersson föddes i Luleå 1962 och studerade på Konsthögskolan i Stockholm 1986 – 1993. Idag är hon en av Sveriges internationellt mest namnkunniga konstnärer. Hon representerade Sverige på Venedigbiennalen 2003 och 2018 kurerade hon en utställning på São Paulobiennalen i Brasilien. Mamma Anderssons konstverk har visats på en rad gallerier och museum runt om i världen, och de är en del av kollektionerna på bland annat MoMa i New York, MoCA i Los Angeles, Nationalmuseum i Olso och Moderna Museet i Stockholm.

Priser
Tekopp 1800 SEK, Tehuva 900 SEK, Tekanna 4200 SEK, Assiette 1400 SEK, Bricka Still Life 540 SEK, Bricka Stump up 640 SEK, Bricka Room under Influence 560 SEK, Bricka Gran 640 SEK, Bricka Det förlorade paradiset 480 SEK, Pläd 12000 SEK.

Foto: Svenskt Tenn
Jenny & Linda