CARL HANSEN & SON ÖPPNAR NY FLAGGSKEPPSBUTIK I OSAKA

För fyra år sedan öppnade Carl Hansen & Son sin första flaggskeppsbutik i Japan i Tokyo. I juni 2018 öppnas ytterligare en i Osaka, som ett svar på en snabbt växande efterfrågan i regionen. Den nya butiken ligger i den trendiga stadsdelen Minami-Horie och kommer att välkomna besökare till Carl Hansen & Sons värld med ett brett sortiment av danska möbelklassiker av formgivare som Hans J. Wegner, Kaare Klint och Arne Jacobsen.

Osaka är Japans näst största stad efter Tokyo och är känd för en stark medvetenhet om traditionellt hantverk och design, som delvis utvecklats tack vare närheten till den kulturella smältdegeln Kyoto. Den nya flaggskeppsbutiken ligger på Orange Street i stadsdelen Minami-Horie, och själva gatan är en kulturupplevelse i sig. Orange Street hette tidigare Tachibana Street och var känd för sina möbelbutiker, men byggdes om i början av 2000-talet och vimlar nu av kreativa butiker och företag inom bland annat mode, inredning och arkitektur.

Carl Hansen & Sons nya flaggskeppsbutik kommer att visa upp mästerverk från den danska designhistoriens guldålder, av ledande formgivare som Hans J. Wegner, Kaare Klint, Arne Jacobsen, Ole Wanscher, Børge Mogensen och Poul Kjærholm. Sortimentet omfattar dessutom ny design av samtida visionärer som Tadao Ando, EOOS, Naja Utzon Popov, Anker Bak och Brad Ascalon. Historierna om hantverket bakom möblerna är en viktig del av upplevelsen i butiken.

Japan och Skandinavien har länge delat ett intresse för varandras design och livsstil, och det är därför inte konstigt att Carl Hansen & Son har upplevt en exceptionell tillväxt i regionen.

Carl Hansen & Sons vd och tredje generationens ägare Knud Erik Hansen, berättar: “Japan är Carl Hansen & Sons näst största marknad utanför Skandinavien, och det är oerhört viktigt för oss att finnas representerade i en designmedveten stad som Osaka. Den nya butiken i Osaka är vår andra flaggskeppsbutik i Japan, utöver den i Tokyo. Den stärker vår position på marknaden, framförallt i västra Japan, och hjälper oss att nå Kyoto-regionen. Vi är särskilt nöjda med läget på Orange Street i stadsdelen Minami-Horie, som är känd för sin kulturella mångfald, spännande arkitektur och designnärvaro.”

“Japan och Danmark delar en designtradition som värdesätter minimalism, funktionalism och enastående hantverk”, tillägger Knud Erik Hansen. “Vi ser fram emot att visa upp våra unika möbler och välkomna alla designfantaster – både konsumenter och representanter från arkitektur- och designvärlden – till vår vackra nya butik i Osaka.”

Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_1-2
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_2
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_3
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_4
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_11
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_12
Carl-Hansen-Son_Osaka-Flagship-Store_15

Foto: Carl Hansen & Son

Designprofilen Kaare Klint

Kaare Klint (1888–1954) är en centralgestalt inom dansk formgivning och befäste sitt namn som möbelkonstnär i början av 1900-talet. Han står bakom designikoner som Fåborgstolen från 1914, hela inredningen av den danska paviljongen till världsutställningen i Barcelona 1929 och Safaristolen från 1933, som är känd över hela världen.

Som son till arkitekten Peder Vilhelm Jensen-Klint var arkitekturen en naturlig del av hans uppväxt, och det var framför allt som möbelarkitekt som Kaare Klint kom att göra avtryck inom dansk arkitektur. 1924 deltog Kaare Klint i arbetet med att grunda Konstakademiens Möbelskola, och året efter blev han utnämnd till docent och professor. Här inspirerade han som lärare en hel rad prominenta, danska möbelarkitekter som senare kom att bana väg för guldåldern inom dansk design, 1945–1975. Genom sin undervisning och sin egen verksamhet kom han att prägla en hel generation av Danmarks främsta möbelformgivare och -arkitekter, från Hans J. Wegner och Mogens Koch till Arne Jacobsen, Børge Mogensen och Poul Kjærholm.

På många sätt framstår Kaare Klint i dag som en reformvän, eftersom hans syn på arkitektur och design bröt radikalt med den akademiska undervisningen med stilperioder och stiltyper tNederst på formularenill fördel för praktiska studier i grundreglerna för arkitektur och möbelformgivning. Den fördjupade analysen av föremålens villkor gick före det omedelbara arbetet med deras form. Han förnyade dansk möbelarkitektur genom att förädla traditionen och därigenom utveckla möbeltyper till perfektion i förhållande till deras huvudsyfte.

Kaare Klints högsta, primära prioritet var fokus på möbelns syfte och funktion och på att hans möbler inte skulle dominera i ett givet rum. Karaktäristiskt för hans synsätt är också harmonin mellan valet av form och material, ofta i kombination med spår av tidigare stilriktningar eller andra kulturer. Tidlösa bruksföremål, där form och funktion förenas till en högre helhet.

Kaare Klint hade en enastående känsla för proportioner och rum. Hans möbler kallades för mänskliga möbler, eftersom möbler enligt Klints övertygelse skulle skapas efter människan. Följaktligen skapade han också sina klassiska designföremål utifrån djupgående studier av människokroppen. De enkla funktionella kvaliteterna, den tidlösa designen och kompromisslösheten i utförandet hos många av Kaare Klints möbler gör att många av dem är mer eftertraktade än någonsin.

93454-048.tif
Foto: Carl Hansen
/Jenny & Linda Trendspanarna.nu