IKEA ART EVENT 2018 – 20 april

Konst ska vara demokratisk och nu presenterar IKEA återigen ART EVENT – den här gången med lekfull glaskonst. Konstnärer från olika delar av världen har skapat åtta figuriner med inspiration från manga, serieteckningar och traditionellt glashantverk från Småland. Kollektionen säljstartas den 20 april på utvalda IKEA varuhus.

​För IKEA ART EVENT 2018 har nio samtida konstnärer tagit fram åtta personliga verk i nära samarbete med skickliga hantverkare på Målerås glasbruk i Småland – ett stenkast från platsen där IKEA grundades.

​– Vi ville undersöka vad som händer när man kombinerar traditionellt hantverk med nyare konstformer. Jag tycker att vi har hittat något intressant som förhoppningsvis kan introducera glaskonst för en ny generation, säger Henrik Most, kreativ ledare IKEA of Sweden.

De medverkande konstnärerna är Michael Lau, Coarse (Mark Landwehr och Sven Waschk), Arkiv Vilmansa, Nathan Jurevicius, Junko Mizuno, Joe Ledbetter, James Jarvis och Ludvig Löfgren, certifierad glasblåsare vid Målerås och den enda av konstnärerna som är van att arbeta med glas. För övriga är glashantverk en ny erfarenhet.

– Teckning är alltid grunden i mitt arbete, och det här projektet är jättespännande eftersom resultatet är en helt annan typ av produkt – i ett material som har en gedigen historia. Jag insåg inte att glasblåsning är en så mänsklig och levande process, säger James Jarvis, Storbritannien.

En försynt räv, ett vändbart v-tecken och en självbiografisk kanin är några av verken som ingår i kollektionen. Inspiration hämtas ur allt från surrealistisk pop-konst till mytologiska symboler och kulturella referenser.

– ART EVENT hyllar samlarobjektens fantastiska värld och figurinens fantasifulla universum. De väcker vår fantasi, representerar vardagen och vänder allt upp och ner på ett roligt och lekfullt sätt, säger Henrik Most, kreativ ledare IKEA of Sweden.

​IKEA ART EVENT tillfällig kollektion säljs på sju IKEA varuhus i Sverige: Barkarby och Kungens Kurva Stockholm, Bäckebol och Kållered Göteborg, Malmö, Kalmar och Älmhult.

Foto: IKEA

IKEA_ART_EVENT_2018_PH150716
IKEA_ART_EVENT_2018_Arkiv_Vilmansa_Hira_PH150729
IKEA_ART_EVENT_2018_COARSE_fox_PH150723
IKEA_ART_EVENT_2018_Jow_Ledbetter_bunny_PH150730
IKEA_ART_EVENT_2018_Junko_Mizuno_Noctrunal_PH150727
IKEA_ART_EVENT_2018_Ludvig_Lofgren_eye_PH150722
IKEA_ART_EVENT_2018_Michael_Lau_Soul_toy_PH150725

IKEA_ART_EVENT_2018_Nathan_Jurevicius_Sutemos_PH150726
IKEA_ART_EVENT_2018_PH150713
IKEA_ART_EVENT_2018_PH150719
IKEA_ART_EVENT_2018_PH150728
Foto: IKEA 

ART EVENT 2017 tillfällig kollektion från IKEA

Nu kommer IKEA med sin Art Event för 2017. Här samlas hyllade konstnärer från olika delar av världen. Tillsammans har de skapat en livfull och varierad kollektion baserad på konsten att teckna och viljan att göra bra konst tillgänglig för många. De 12 verken förmedlar en mångfald av personliga uttryck och berättelser där några berör kultur- och samhällsfrågor, medan andra reflekterar över livet och tillvaron. Teckningarna har med stor omsorg omvandlats till affischer i begränsad upplaga med motiv som tryckts på tjockt matt papper med taktil yta. Priset per affisch är 99:-/st. Finns på IKEA varuhus från och med 7 april 2017.

/Jenny & Linda

 


Foto: IKEA

Friday Five – Johanna Forsberg

Vi hade nöjet att för några veckor sedan träffa trevliga Johanna Forsberg över en bloggmiddag. Vi insåg snabbt vilken skön och duktig tjej detta var. Hon är en svensk formgivare och konstarbetare som ni bör ha koll på. Hennes passion är att forma skulpturer av stålnät med sina bara händer. Hon gjorde sin första skulptur 2001, bara sjutton år gammal. Några år efter det öppnade hon sin ateljé Johanna Forsberg och har arbetat heltid som konstnär sedan dess. Kunderna finns över hela världen och inspirationen hittar hon hos människor hon möter, frihetskämpar som har en inre styrka. Ljuvligt säger vi och passade på att ställa 5 snabba!

1. Lyssnar du på någon speciell musik eller låt när ni vill komma i kreativ stämning?
Kreativ stämning är lurigt, jag väntar sällan på att inspiration eller “flow” ska komma utan jag sätter bara igång. Då kommer det.  Sedan är det oerhört svårt att veta exakt vad jag inspireras av, ibland kan det vara ett möte med en människa, ett löv på vägen till förskolan, en fult designad produkt eller helt enkelt ett problem. Kreativitet är problemlösning i mina ögon. Men ur högtalarna kommer ofta “You make me brave” av Amanda Cook. Den ger mig fokus.

2. Var kommer ditt inredning och design intresse ifrån?
Skulle nog säga min farfar, han var konstnär och det har påverkat hela min uppväxt. Han samlade på sig massa spännande möbler och tavlor från sina konstresor. För att lyckas med försäljningen av sin konst följde min farmor med och hjälpte kunderna “hänga konsten”. Hon var säljaren och förstod sig på hemmets helhets tänk. Så klart gick det vidare till min far, som alltid haft en känsla för inredning och konstruktion. Han, som jag är svag för rena linjer inom inredning och föredrar gärna möbler från -60 talet.

3. Vilken design (möbler, konst, arkitektur) önskar du att du hade designat?
Jag har spenderat många lata stunder i mor och fars LC4, av Le Corbusier, Pierre Jeanneret och Charlotte Perriand, vilken är absolut brilliant i sin uppbyggnad. Den har dessutom hållit i alla år. Varenda en som legat i den, gammal som ung, gravida, ja alla har trivts. Lyckad design i mina ögon.

4. Vad händer i helgen?
Jag ska riva ner skylten från min gamla ateljé och ta hem det sista. Från och med i helgen kör jag heltid från min hemma studio. 250 kvm prästgård måste ju fyllas med nått ?  Skämt åsido, jag har haft två ateljéer parallellt i två år, men eftersom jag satsar främsta försäljningen via shopen på hemsidan samt via återförsäljare så kände jag att det var dags!

5. Har du några projekt som pågår just nu?
Massor! Lanserar ett samarbete med Svenska Hem i Umeå om ngn vecka, har ett spännande konstprojekt på gång med fotografen Elin Nerpin där vi kommer gestalta “krigar kvinnor” ur ett annorlunda perspektiv. Formexmässan stundar i aug och då är jag uttagen till Young designers och planerar ta med mig nyheter. Så håll utkik!

2017 bjuder på mycket spännande men de projekten kan jag tyvärr inte avslöja ännu. Vill se mer av hennes fina konst så kolla in hennes instagram @ateljejohannaforsberg 🙂

Kram Jenny & Linda

johanna forsberg yes Mesh-butterfly Parabolid-Fruit-bowl reaching-woman-mesh Side-by-side
Foto: Johanna Forsberg

IKEA Art Event 2016

Konst för alla! Den 22 april förvandlas IKEA till världens största galleri. Verken som ingår i IKEA Art Event 2016 är skapade av elva konstnärer från olika delar av världen, utvalda för att representera en inspirerande mångfald hos samtida fotokonst. Nedan har vi valt ut våra fem favoriter.  🙂

Säljs i begränsad upplaga från den 22 april på alla svenska IKEA varuhus och på IKEA.se.

Chad Moore

IKEA_ART_EVENT_2016_Anna_Beach
IKEA_ART_EVENT_2016_Chad_Moore

Mathieu César

IKEA_ART_EVENT_2016_Fingrar_av_stal
IKEA_ART_EVENT_2016_Mathieu_Cesar
Annika von Hausswolff

IKEA_ART_EVENT_2016_Navelstrangen
IKEA_ART_EVENT_2016_Annika_von_Hausswolff_jpg

Rankin

IKEA_ART_EVENT_2016_Rankin

Bára Prášilová

Adobe Photoshop PDF
IKEA_ART_EVENT_2016_Bara_Prasilova

IKEA_Art_Event_huvudbild
Foto: IKEA Press
/Jenny & Linda, Trendspanarna.nu

SprayPrinter – Ett nytt sätt att måla dina väggar

SprayPrinter “är en ny teknik från Estland. Den är skapad av en liten startup som har tagit fram en skrivare som omvandlar digitala konstruktioner i väggkonst trådlöst. Allt man behöver göra är att ladda ner ett program till sin smartphone, välj favoritbilden, fäster “SprayPrinter” munstycke på en sprayburk och börja skriva ut en bild av dig, din katt, din tonåring, en filmstjärna eller vad man nu vill ha 🙂 Mycket intressant tycker vi, kul med ny teknik. Du kan läsa mer här!

sprayprinter-estonia-designboom-003-818x774
img_3_1446106586_0f2e64cc3c3b5c50a2a07799bc29fc3dsprayprinter-estonia-designboom-001-818x500
sprayprinter-estonia-designboom-002-818x500 img_4_1446106586_77afc71131d74ec70d613b64b6da68d4img_2_1446106586_d174fb7394e9a863069217ef97cc29ff
Foto: Designboom
/Jenny & Linda, Trendspanarna.nu

 

 

IKEA Art Event 2015

Till IKEA Art Event 2015 har IKEA bett 12 konstnärer/konstnärsteam att dela sina kreativa uttryck. Henrik Most är kreativ ledare och förklarar initiativet IKEA ART EVENT.
”Man skulle kunna säga att konst normalt sett har en begränsning. Att den är för de få, med mycket pengar, eller att det är något som visas på museum och i gallerier. Vi tycker att konst hör hemma i människors hem, och den här kollektionen gör konsten tillgänglig för många. Du behöver inte vara rik för att köpa någonting unikt.”Vissa av konstnärerna har en utpräglad graffitistil, andra jobbar grafiskt, och några enbart i svartvitt. Teknikerna är olika – allt från att spraya eller kasta färg, till detaljerade teckningar, schabloner och kollage. Genom att kombinera allt detta har en brokig grupp street art konstnärer skapat en brokig konstkollektion”Stor omsorg har lagts på att framhäva varje motivs unika karaktär – inom ramarna för vad som är möjligt på IKEA. Bilderna är tryckta i affischformat, på olika typer av papper, med olika färg och tryckteknik. Lägg sedan till effekter som 3D, högglans och detaljer som lyser i mörkret.
IKEA ART EVENT 2015 består av 12 unika motiv skapade för IKEA, av 15 etablerade street art konstnärer från olika delar av världen. I Sverige börjar konstkollektionen säljas fredagen den 24 april 2015 (säljstartsdatum varierar mellan länder). Den finns att köpa så länge lagret räcker på alla IKEA varuhus i Sverige samt  på www.ikea.se.Konstnärerna har fått säga några ord om sina motiv. Se svar nedan!
IKEA Art Event 2015 Eko Nugroho_6 Eko Nugroho_7 Eko_Nugroho
EKO NUGROHO
– Jag har upplevt och läst om våld och konflikter, både hemma och i många länder runtom i världen. Jag tror att människor inte längre vet, eller vill veta, vad det innebär att vara tolerant. Figuren i min bild har en t-shirt på sig med texten ”Salty Tolerance”. Frasen är lite lustig och absurd. Jag hoppas den är konstig nog att stanna i människors medvetande, och påminna dem om att vara toleranta i alla situationer. Elle
ELLE
– Jag ville göra ett verk som var fullt av energi, färg, djur och en stark kvinnofigur i mitten. Jag tänkte på 1970-talets psykedeliska affischer och det här blev resultatet.
Elle_2 Elle_4 Erosie Hua_Tunan
HUA TUNAN
– Nästan direkt fick jag en idé om en örn. Den representerar det mod som jag tror att många street art konstnärer besitter. Örnen är fri, färgstark och modig. Den är också ett av de traditionella kinesiska djuren.
Hua_Tunan_2 Jeroen_Erosie_3
EROSIE
– Den kallas Horror Vacui vilket betyder ”rädsla för tomhet”. Det är en visuell reaktion på det ständiga överflöd av bilder som jag upplever varje dag på nätet, i reklam och bara i största allmänhet. Bilden baserar sig på väggmålningar jag gjort i en liknande stil, då jag började i ena hörnet och jobbade utåt tills alla de tomma vita väggarna var helt täckta med ett överväldigande visuellt överflöd. Jeroen_Erosie_4 John_Crash_Matos
John Crash Matos
– Idén bakom bilden är vad jag har försökt göra under de senaste 20 åren, nämligen att förena graffitins energi med världen runt om mig. Bokstävernas lyriska rörelser, bildspråket, kurvorna – allt är New york City

John_Crash_Matos_3 John_Crash_Matos_4 Karolina Falkholt_3 Karolina Falkholt_5 X-border Art Biennial
Carolina Falkholt
– Bilden är en utveckling av ett motiv som jag började experimentera med sommaren 2013, när jag fick chansen att jobba med en stor husgavel i Avesta. Idén till IKEA Art Event var att använda endast en del av den symmetriska kroppen från Avesta-väggmålningen och se hur den skulle arta sig i ett affischformat. Feminism är alltid det övergripandet temat i mitt arbete Koralie och Supakitch Koralie_ Supakitch_3 Koralie-Supakitch
KORALIE SUPAKITCH
– Vi har båda ett eget universum och en egen stil, men vårt arbete fungerar väldigt bra ihop. När vi placerar våra två karaktärer Supanimal och Geishka bredvid varandra, smälter de ihop till ett och berättar en ny historia M-City
MCITY
– Motivet är en gammal karusell som har konstruerats i form av en stad. Karuseller brukar betraktas som vänliga företeelser för barn, men min version är annorlunda, med rivningskulor som sakta förstör staden. M-City_2 Mcity_7 NeverCrew
NEVERCREW
– Med verket ”Message in a bottle” fortsätter vi på en väg som vi följt i flera år. Vi kallar temat för ”levande strukturer” och ser dem som modeller av levande system
Nevercrew_1 Nevercrew_3 Nuria Mora_5
NURIA MORA
– Abstrakta idéer
Nuria_Mora Sobekcis
Sobekcis
– Vi ville använda alla element från vår konst för att skapa en abstrakt och figurativ bild. Sobekcis_1 Sobekcis_2 OLYMPUS DIGITAL CAMERA
TFREAK
– Det handlar om en person som tror på sina drömmar och som inte vill ge upp sin jakt efter lyckan Tfreak_2 Tfreak_3
Pressbilder: IKEA
/Jenny & Linda, Trendspanarna.nu

En paus i staden som aldrig sover

Konstnären Sebastian Errazuriz hoppas på att förvandla Times Square till en gigantisk gäspfest i hans nya installation “A Pause in the City that Never Sleeps”. Utställningen pågår under hela januari kl 23.57 till 24.00. Vid 42nd-47th Streets, mellan Broadway och 7th avenue. Den svartvita videon är en stark kontrast till stadens alla skyltar. Underbart tycker vi! Antingen kan man tolka det som att man är rött och gäspar åt alla reklamskyltar eller som en protest i en hektiskt värld. Sebastians kommentar om projektet är :  “I’m yawning at everything and all of us; we need to wake up”. Sebastian är född i Chile, uppvuxen i London och togs in designexamen i Santiago. Men idag bor och jobbar han i New York. 🙂 Underbart tycker vi!

2 A-Pause-in-the-City-That-Never-Sleeps-by-Sebastian-Errazuriz


Foto: Sebastian Errazuriz
/Jenny & Linda, Trendspanarna.nu

What hides inside a Vipp bin

Aurélien Barbry har tagit fram serien X-Ray för danska VIPP. Genom att visa varje produkt i X-Ray. – Show me your trash and I will tell you who you are” – Aurélien Barbry. Kollektionen kommer att visas hela 2014 i Vipp Concept Store i  Köpenhamn. 

Aurélien Barbry ar tagit sin examen som industriell och inredningsdesigner från Ecole Camondo Paris. Han började arbeta med arkitekten Jean Nouvel. Han bor idag i Köpenhamn.



Foto: VIPP
/Jenny & Linda, Trendspanarna.nu

Tävling! Vinn unika konsttryck från begåvade Madelen Lindgren

Dags att dra igång en sensommartävling 🙂 Denna gången med superbegåvade illustratören Madelen Lindgren. Det är hon som har ritat den snygga lampan i vår logga 😉 I vinstpotten ligger 1 st valfritt konsttryck och 3 st valfria planscher från MadeByLen, värde ca 2 000 kr. Konsttrycken är i begränsad upplaga. Så ta chansen och vinn något unikt till dig själv eller ge bort i present. Det enda du behöver göra är:

Svara på dessa frågor för att vara med i tävlingen!
(Du behöver även ange en giltig epostadress (är ej synlig))

1.  Välj ditt favoritmotiv i shoppen!
2. Motivera varför just detta skulle passa perfekt hemma hos dig!

Skriv i kommentarsfältet nedan!

Tävlingen pågår tom 1 september 2014

Lycka till!

Jenny & Linda, Trendspanarna.nu
Madelen, MadeByLen

Ps. Vi har tidigare skrivit om Madelen på vår blogg. Du kan läsa om henne här 😉


Illustrationer: Madelen Lindgren

ELLE Decoration Swedish Design Awards 2014

ELLE Decoration Swedish Design Awards 2014 är ett prestigefullt pris i Sverige, där bara det bästa premieras. Priset är dessutom svenska ELLE Decorations nominering till det internationella priset ELLE Deco International Design Awards som delas ut i samband med möbelmässan i Milano i april varje år. Världsvinnarna röstas fram av redaktionerna på de 28 systertidningarna i ELLE Deco-nätverket. Här ser du alla vinnarna 🙂

ÅRETS DESIGNER
Broberg & RidderstråleMed en osviklig känsla för detaljer skapar Mats Broberg och Johan Ridderstråle formfulländade föremål och genomarbetade inredningar som har alla förutsättningar att bli moderna klassiker. Vi älskar deras välbalanserade formspråk och är säkra på att det kommer att föra dem ut i världen.

ÅRETS STJÄRNSKOTT
Emma OlbersÅrets stjärnskott är knappast någon nykomling i designvärlden. Hon har arbetat länge som formgivare och gjort mängder av produkter, men länge förblivit något av en doldis. De senaste åren har hon tagit steget in i rampljuset med vackra produkter och med en stark känsla för hållbarhet.

ÅRETS LAMPA
Jonas Wagnell från Bsweden med lampan Cloud. En taklampa som är som ett svävande moln: Grafiskt enkel och mjukt romantisk.

ÅRETS INREDNINGSACCESSOAR
Eva Schildt från Klong med vasen Äng. Tänk att arrangera en egen blomsteräng därhemma – den här vasen inbjuder till kreativitet.

ÅRETS TAPET
Karolina Kroon från Sandberg med tapeten Ginko. Ett fascinerande mönster som kombinerar raka linjer med slingrande växlighet.

ÅRETS STOL
Staffan Holm från Swedese med stolen Grace. Lika skön för ögat som för kroppen – den här är en stol med självklar elegans.

ÅRETS KÖK
Designteam Kvänum med köket Art. Ett kök som håller högsta kvalitet in i minsta detalj och på allvar tar upp kampen med utländska lyxvarumärken.

ÅRETS MÖBEL
Chris Martin från Massproductions med soffan Mega. Bullig och generös, stram och elegant. Kombinerat med en balanserad färgsättning.

/Jenny & Linda
Trendspanarna.nu